ALGORA  ‘Planes de verano’

La verdad es que no abundan los solistas dentro del panorama indie-pop (-trónico?) más propenso en general a la formación de dúos y bandas. Por ello resulta novedosa la propuesta de Algora, que, después de habernos demostrado su preciosa voz tanto en sus premiadas maquetas como en algunas apariciones en festivales, o sobre los escenarios, acompañando a artistas (afines?), publica finalmente en abril de 2007 su disco “Planes de verano”, plagado de interesantes colaboraciones técnico-instrumentales. Si bien puede pensarse que sus conexiones con artistas de la escena electrónica alternativa menos ortodoxa (Delorean, Ellos, Cielo, Chico y Chica, Aviadordeluxe…) lo hacen dirigirse a un público presumiblemente más predispuesto al techno-pop bailable, lo cierto es que su exploración de ritmos más sosegados o medios tiempos de corte guitarrero, amplía sin duda el espectro de su audiencia. Y da lugar a un álbum que aborda una variedad de estilos con un toque extraordinariamente personal, que se zarandea sin complejos desde el pop de bajo y rancia cuerda de los Smiths al soft house envolvente, triste y tecnificado de New Order, mostrando básicamente dos mitades claramente diferenciadas.

Caliento motores esperando degustar sin tregua bases electrónicas y elegantes sintetizadores, según nos adelanta, al parecer, “Planes de verano”, la balada aterciopelada y sensual que da título al álbum. Sin embargo, éste no tarda en abandonar los coqueteos electrónicos para refugiarse en un indie-pop más acústico con reminiscencias folk (“Viaje a San Francisco“, “El diluvio universal”) o baladas románticas e intensas con cierto regusto al poso triste y melancólico de La Buena Vida, como “David” o “Septiembre”, que no obstante, hacen hueco a un pop guitarrero más amable que va acelerando progresivamente los ritmos y potenciando las bases (“Paraguas”, “Querido hombre cebolla”), para dejar paso a los sintetizadores hacia el ecuador del disco.

Es aquí donde el giro al techno-pop que se iba tímidamente desvelando, se materializa finalmente con interesantes temas que apuestan por una apertura hacia ritmos más elaborados y bailables. La irresistible “Cucarachas” (la joya del disco) con un sorprendente intro vocal que acaba arrancando sugerentes paisajes rítmicos cercanos al house, constituye la antesala de propuestas electrónicas entre lo trip-hopero (“Poesía antivértigo”) y lo ambiental (“Techno triste“), sin dejar de lado interesantes experimentos con guitarras y originales percusiones y potentes bajos (“Quimioterapia“, “Anatomía animal“). Eso sí, con la calidad y calidez de la voz de Algora como hilo conductor de grandes piezas melódicas y letras entre lo introspectivo, lo delirante y lo comprometido, no exentas de necesarias dosis de ironía y acidez para abordar temas algo abstractos o controvertidos (en especial, la realidad gay). La vuelta a la balada folk en la recta final del disco (“Septiembre”), si bien desvirtúa la balanza entre lo electrónico y lo acústico, no impide sin embargo que quedemos embelesados ante el alarde melancólico, la contundencia rítmica e intensidad instrumental que ofrece la demoledora despedida de “Sorda dj”, con una vaga distorsión vocal recordando leve pero inexorablemente a los mejores Planetas.

Para los que esperábamos de Algora un ejercicio de puro techno-pop, es posible que la variedad de estilos y la versatilidad vocal e instrumental del disco nos haya dejado más satisfechos, acercándose más al melancólico Berlanga en solitario que a un Pedro Marín asaltapistas (al que también aguardamos expectantes). Quizás el descubrimiento de un gran vocalista con registros desde la calma reflexiva de sus baladas, al hábil manejo de los medios tiempos, y la elegancia no estridente de las propuestas más bailables, sea lo más gratificante de este sorprendente trabajo.

En cualquier caso, resulta alentador que en medio de la navegación sin rumbo de las grandes discográficas, surjan propuestas nacionales de carácter independiente marcadas por la originalidad y la libertad estilística, que ofrezcan una vía de salida a la creatividad de artistas tan honestos e interesantes, contribuyendo sin duda a mantener viva la prometedora escena underground.

dj farrow

Han colaborado en el disco:

Florent Muñoz (Los Planetas-Guitarra eléctrica) SONY/BMG
Ravel Chaquinho (Maybe Road-Guitarra eléctrica) Dress For Excess
Francisco Fandos (Guitarra acústica)
Jose Peñarroja (Contrabajo)
Alfredo Sorní (El Futuro Peatón-Trompeta)
Gustavo (Guitarra española)
J.L Macías (Teclados y Piano)

Dirección y coordinación: Elena Miquel
Producción: J.L Macías (Glamour, Comité Cisne)

En 2004 Víctor Algora comienza a componer sus primeras melodias con una vieja guitarra de su padre, varios poemas y un programa de ordenador.Gana el concurso de maquetas Foc And Sound y debuta en directo como telonero de Fangoria y Glamour To Kill en el Festival Focferia de Castellon. A partir de entonces sus dos primeras maquetas se comienzan a mover por los diferentes medios del pais actuando en varios festivales junto a grupos como Delorean, Ellos, Chico y Chica,Codec And Flexor, Vive La Fete, etc.En abril de 2006 realiza una gira junto al grupo Cielo y ese mismo año resulta finalista del "Proyecto Demo" del Festival Internacional de Benicasim y del concurso de maquetas del festival Contempopranea. Graba un EP de cuatro canciones producido por J.L Macias, miembro del mitico grupo de los ochenta "Glamour". Sus canciones "Planes de verano " y "Mr High Heels" son recogidas en varios recopilatorios y la critica musical lo compara con gente como The Smiths, Junior Boys o Carlos Berlanga. En la actualidad acaba de grabar su primer LP producido por Macias, que tiene prevista su salida para la primavera de 2007. Sus canciones mantienen una estructura pop de melodias pegadizas con un sonido a caballo entre lo acustico y la electronica, y una lirica a veces abstracta y muy intimista