¿A qué suena el arte pop?

Desde el 4 de mayo, el pintor Antonio de Felipe vuelve al Centro Cultural Casa de Vacas en Madrid con una exposición que rinde tributo a la música moderna desde el punto de vista más pop

Tras dos años de intenso trabajo, Antonio de Felipe presenta LPop, su nueva serie de obras dedicada a repasar medio siglo de pop-rock con la habitual ironía artística que caracteriza el trabajo de este pintor español.

Después de cosechar un gran éxito a nivel nacional e internacional con su anterior exposición POPSPORT, dedicada a los deportes, le toca el turno a la música como leitmotiv de una muestra que propone al espectador un viaje a través del particular mundo musical de Antonio de Felipe, lleno de iconos inolvidables e irrepetibles.

Los 60´s de The Beatles y The Rolling Stones; los 70´s de David Bowie, Pink Floyd Velvet Underground y Supertramp; los 80´s de Prince, Madonna, Grace Jones y Michael Jackson; los 90´s de Pet Shop Boys o Nirvana; y algún representante de la década pasada, como Mika o The Strokes. Todos ellos compartirán un mismo espacio a través de la nueva interpretación visual que Antonio de Felipe ha hecho de algunas de sus portadas de disco más conocidas.

De este modo, el cover power vuelve a ser absoluta actualidad gracias a una exposición que reivindica el gusto musical ecléctico del artista y lo comparte a través de clásicas portadas de vinilo, resucitadas mediante los inteligentes guiños y dobles sentidos que siempre han caracterizado la ya larga trayectoria de Antonio de Felipe.

La música española también está presente en la serie a través de grupos emblemáticos como Alaska y los Pegamoides, Mecano, Nacha Pop o Tequila y gracias a la presencia de cantantes tan representativos como Miguel Bosé, Miguel Ríos o Rocío Jurado.

Más de cincuenta cuadros, algunos de ellos en gran formato, forman parte de LPop, una exposición que realiza un repaso armónico de la música pop-rock de las últimas décadas con la intención de invitar al público a recordar visualmente la música que, probablemente, acompaña algunos de sus más gratos recuerdos.

Antonio de Felipe, LPOP, del 4 al 29 de mayo, Centro Cultural Casa de Vacas, Parque del Buen Retiro, Madrid.

Antonio de Felipe nace en Valencia en 1965. Desde muy pequeño siente inquietudes artísticas que le llevan a estudiar y licenciarse en Bellas Artes en dicha ciudad. Al mismo tiempo que cursa sus estudios, trabaja como creativo en una agencia de publicidad, hecho que sin duda marcará lo que ha sido y es su estilo pictórico.

Actualmente y desde hace más de una década reside y trabaja en Madrid.

En sus más de veinte años de intensa trayectoria profesional, Antonio de Felipe ha realizado más de setenta exposiciones individuales, tanto en España como en el extranjero, y otras tantas colectivas. Los lugares en los que se ha expuesto su obra son, por ejemplo, el Centro Cultural Casa de Vacas y la galería Seiquer, de Madrid; la galería María José Castellví, y el Museu Picasso, de Barcelona; el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MUVIM) y el Museo de la Ciudad, de Valencia; la Fundación Bilbao Bizkaia Kutxa (BBK), de Bilbao; las diputaciones de Cádiz, Córdoba y Sevilla; las galerías Levy de Hamburgo, Therminus de Munich, Andipa de Londres, Salvador de París, GKM de Suecia, FMR (Franco Maria Ricci) de Roma, el Museo Soma y la galería de Lee en Seúl.

A esta presencia nacional e internacional se suma su participación en ferias como ARCO, ART COLOGNE, ART PARIS, ART Brussels , ST-ART Strasbourg, o KIAF (Korea International Art Fair), toda ellas marcos de referencia para conocer las últimas tendencias artísticas.

Antonio de Felipe ha desarrollado su extensa obra en diferentes series, alguna de las cuales le ha convertido en uno de los artistas mas imitados de nuestro país. De entre sus series más importantes podríamos citar:

• LOGOTIPOS, dedicada al mundo del arte y la publicidad, con obras como La In-fanta de Naranja o El Buen Pastor con Norit;  

• VACAS, con cuadros como la Vaca Vogue o la escultura Vaca Coca Cola;

• CINEMASPOP, dedicada al mundo del cine y para la que rescató a la deliciosa Audrey Hepburn como icono pop, con creaciones tan conocidas como Black Audrey o Desayuno con Diamantes para la Eternidad;

• POPSPORT, su último trabajo, dedicada al mundo del deporte, en la que el artista mezcla de forma inverosímil el mundo del arte y los dibujos animados con alusiones a distintas disciplinas deportivas, como en su Menina con Chándal.

La fructífera carrera de Antonio de Felipe lo ha convertido, sin duda, en el pintor pop español de referencia en todo el mundo; no en vano es el único representante de España en la exposición intinerante sobre Marilyn Monroe Life as a Legend, que ha recorrido importantes ciudades europeas como Londres, Estanbul, Madrid, Lisboa o Helsinki, y de Estados Unidos como Chicago y Dallas y que, en la actualidad, se encuentra en Canadá.

Asimismo, Antonio de Felipe forma parte del movimiento Les Noveaux Pop junto con artistas de otros países vinculados al mundo del arte pop y con los que también está realizando numerosas exposiciones más allá de nuestras fronteras.

Como artista multidisciplinar, curioso e interesado por todo lo relacionado con la creación, Antonio de Felipe no se ha limitado a la pintura o la escultura, en el sentido más riguroso de la palabra, sino que también ha hecho incursiones en otros campos: ha colaborado con Pedro Almodóvar en la película Carne Trémula; ha creado cortinillas de continuidad para Telemadrid; ha diseñado vajillas para la firma Santa Clara; carteles, portadas de discos y ha colaborado con importantes publicaciones como ByN Dominical (revista dominical de ABC), El País, El Magazine de El Mundo, Marie Claire, ELLE, Qué leer y la revista Rolling Stone, entre otras.

Cabe destacar, por último, la faceta de retratista de Antonio de Felipe, que le ha llevado a pintar a un gran número de personas, tanto anónimas como de relevancia social. Uno de los últimos cuadros que ha realizado, por encargo del periódico ABC, ha sido un retrato de su alteza el Príncipe Felipe de Borbón, para conmemorar su cuarenta aniversario.

Numerosas colecciones, públicas y privadas, tienen en sus fondos obra del artista, como el Museo Nacional de Arte Reina Sofía, el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), la Fundación Sydney Besthoff de Nueva Orleans, la Col-lecció Testimoni de la Fundación La Caixa,  la Colección Carmen Thyssen-Bornemizsa, la Colección de Arte Kneip en Luxemburgo y la Montblanc Cultural Foundation.